Elogio a los objetos en la pintura europea del siglo XVII

Abstract

Este trabajo se ha planteado como objetivo fundamental hacer una breve aproximación al estudio de la teoría y el valor del objeto en la pintura, comprendiendo obras de diversos países, en su mayoría correspondientes al Siglo de Oro holandés y español. La presencia de los objetos en el arte se convierte en una condición frecuente para esta época. Son naturales de este periodo las vanitas y los bodegones, géneros donde el objeto alcanzó su mayor protagonismo. Elogio a los objetos en la pintura europea del siglo XVII pretende explicar la oscura moral del Siglo de Oro reflejada en la representación de los objetos, empleados muchas veces como agentes moralizantes contra lo mundano o, por el contrario, como símbolos del poder divino. Al mismo tiempo, plantea una reflexión estética sobre el objeto, tratando de superar su estado realista y tangible para transformar su discurso en arte; pues de acuerdo con Biagio D’Angelo, «los objetos son un problema estético: cosas muertas que vale la pena vivir, que aspiran a ser contempladas, recordando la vanidad de todo» (D'Angelo, 2016). Por tanto, la pintura pone de manifiesto el poder mediador del objeto; las sugestivas conexiones entre lo material y lo metafísico. Desde la Antigüedad, han sido un medio de comunicación entre los mortales y sus divinidades. Además de ser parte de la cotidianeidad del sujeto, los objetos como fenómeno, cuestionan los logotipos de visibilidad.